Ihmemaa X -näyttelyn taideteos

Lakso Saara & Eveliina, Ihmemaa X. Kuvaaja Ilkka Vuorinen

«Вот он, арт-проект года!» – подумала я, как только вошла в старое здание универмага Анттила в Керава. 4000 квадратных метров искусства!

И какого! Тут есть и социальные проекты в виде набивных ковров, и эффектные муралы, и цифровые произведения. В них говорится о проблемах психического здоровья молодежи, феминизме и защите окружающей среды.

240 художников участвовали в создании этих работ. Дух захватывает от разнообразия форм в этом путешествии по чудесному миру здания, предназначенного под снос. Эскалаторы бывшего универмага Анттила везут искателей приключений с одного этажа на другой, от одного мира к другому.

“Tämä on vuoden taidejuttu”, ajattelen jo heti astuttuani sisään Keravan vanhaan Anttilaan. 4000 m2 täynnä taidetta.

Ja millaista taidetta! On esimerkiksi yhteiskunnallisia teoksia tuftattuina ryijyinä, vaikuttavia muraaleja ja digitaalisia teoksia. Teemoissa näkyvät esimerkiksi nuorten mielenterveyden haasteet, feminismi ja ympäristönsuojelu.

Teoksia on ollut toteuttamassa 240 taiteilijaa. Teokset tarjoavat lähes hengästyttävän monimuotoisen seikkailun purkutalon ihmemaassa. Edesmenneen Anttilan tavaratalon liukuportaat johdattavat seikkailijan kerroksesta ja maailmasta toiseen.

Разнообразие мнений и равенство возможностей играют важную роль в проекте «Страна чудес X», и сами художники тоже очень разные.

Помимо профессиональных художников, над произведениями работали, например, профессионалы из сферы реабилитации зависимых и людей с психическими расстройствами. Когда я пришла на выставку за неделю до официального открытия, некоторые из них жарили сосиски у входа. Художественный руководитель Йоуни Вяанянен рассказал, что они делают основу для работы граффити-художника, который скоро прибудет.

Художники проекта «Страна чудес X» приехали не только из разных концов Финляндии, но и из Италии и Германии. Среди них 45% женщин, 45% мужчин и 10% людей другой гендерной ориентации.

Moni- ja tasa-arvoisuus ovat tärkeässä roolissa Ihmemaa X:ssä, ja myös taiteen tekijät ovat monimuotoinen joukko.

Ammattitaiteilijoiden lisäksi teoksia on ollut toteuttamassa esimerkiksi päihde- ja mielenterveyskuntoutujia. Kun saavun näyttelyyn viikko ennen virallisia avajaisia, niin osa heistä grillaa parhaillaan makkaraa ulko-ovien edustalla. Taiteellinen johtaja Jouni Väänänen kertoo, että he ovat maalaamassa pohjia pian saapuvan graffititaiteilijan teoksille.

Suomen lisäksi Ihmemaa X:n taiteilijoita on tullut Suomeen esimerkiksi Italiasta ja Saksasta. Taiteilijoista tasan 45 % on naisia ja 45 % miehiä, 10 % muunsukupuolisia.

«Искусство под снос» в Керава можно видеть не впервые. С организационной точки зрения, с 2020 года «Искусство под снос» – часть работы местного культурного объединения Puppa ry.

«Изначально в 2016 году я начинал «Искусство под снос» один, сам, но быстро стало понятно, что в одиночку с этим проектом не справиться. В первые годы я получил много поддержки от объединения Varjo ry, ассоциации альтернативной культуры», – рассказывает художественный руководитель «Искусства под снос», городской активист и граффити-художник из Керава Йоуни Вяанянен.

Varjo ry также организовывало совместные мероприятия с «местными граффити- и тату-художниками, а также панк-музыкантами и байкерами».

«Практически в первые годы нам помогала группа местных культурных деятелей, объединенных опытом того, что на них косо смотрят», – вспоминает Вяанянен.

Фактически история появления «Искусство под снос» восходит к 2010, когда Вяанянен в центре Керава вместе с молодежными службами города организовал в пустующем коммерческом помещении выставку граффити Masterpiece («Шедевр»).

«Я начал думать о пустых зданиях, ожидающих сноса, как о ресурсе, который пропадает впустую. В то же время культуре нуждается в пространствах, но при этом для этого нет денег», – говорит Вяанянен.

Purkutaidetta ei nähdä Keravalla ensimmäistä kertaa. Organisaation näkökulmasta Purkutaide on ollut osa keravalaista parikymmenhenkistä kulttuuriyhdistystä Puppa ry:tä vuodesta 2020 lähtien.

“Alun perin pistin Purkutaiteen alulle itsekseni vuonna 2016, mutta toki kävi hyvin nopeasti selväksi, ettei tämä yksin suju. Sain ensimmäisinä vuosina paljon apua nykyistä yhdistystämme edeltäneeltä ala- ja vastakulttuuriyhdistykseltä Varjo ry:ltä”, kertoo Purkutaide-kollektiivin taiteellinen johtaja, keravalainen kaupunkiaktivisti ja graffititaiteilija Jouni Väänänen.

Jo Varjo ry järjesti kulttuuritapahtumia “paikallisten graffiti- ja tatuointitaiteilijoiden sekä punk-muusikoiden ja moottoripyöräharrastajien” kanssa.

“Käytännössä alkuvuosien apuna oli siis lauma paikallista kulttuuriväkeä, joita yhdisti toisiinsa kokemus kieroon katsotuksi tulemisesta”, Väänänen muistelee.

Varsinaisen purkutaiteen syntyhistoria sai kuitenkin alkusysäyksensä jo vuonna 2010, jolloin Väänänen järjesti Keravan nuorisopalveluiden kanssa Masterpiece–graffitinäyttelyn silloin tyhjillään olleessa isossa liiketilassa kaupungin keskustassa.

“Aloin miettimään tyhjiä purkua odottavia kiinteistöjä hukkaresurssina. Samaan aikaan kulttuurikentällä vallitsee tilanne, jossa on tilatarpeita, mutta ei niinkään rahaa”, Väänänen sanoo.

Ему показалось естественным объединить пустующие помещения и тех кому эти пространства нужны. От этого выигрывали все, включая местное сообщество.

Через несколько лет после возникновения первоначальной идеи Вяанянен представил свою концепцию владельцам пустующих зданий «без особого успеха».
«Практически всем идея понравилась, – рассказывает он, — но идея отдать помещения под культуру показалась слишком хлопотной. Никто не хотел этим заниматься».

В 2015 году Вяанянен подготовил список местных политиков, культурных деятелей и нескольких чиновников, поддерживающих его идею. С этим списком он обратился в строительную компанию SRV, которая планировала на следующий год начать снос старых коммерческих зданий в центре Керава и строительство новых.

Hänestä tuntui luontevalta ajatukselta, että tyhjät tilat ja tilojen puutteesta kärsivät toimijat yhdistettäisiin. Näin kaikki, paikallisyhteisö mukaan lukien, hyötyisivät.

Vuosia alkusysäyksen jälkeen Väänänen esitteli ideaansa tyhjien kiinteistöjen omistajille “ilman kovinkaan kummoista menestystä.” Hän kertoo, että käytännössä kaikki kyllä pitivät ideasta, mutta uskoivat, että tilojen luovuttaminen kulttuuriväen käyttöön aiheuttaisi heille lisää työtä. Siihen kukaan ei ollut halukas lähtemään.

Vuonna 2015 Väänänen keräsi ideansa taakse listan keravalaisia poliitikkoja, kulttuurivaikuttajia ja muutaman viranhaltijan. Tämän listan kanssa hän lähestyi rakennusliike SRV:tä, joka oli seuraavana vuonna aloittamassa Keravan keskustan vanhojen liikekiinteistöjen purkamisen ja uuden rakentamisen.

«Хотя в SRV поначалу были настроены скептически, нам все же разрешили в течение двух месяцев расписывать внешние стены одного здания. Когда в SRV увидели, что всё идет гладко и это идет на пользу их имиджу, нам стали давать больше разрешений и времени».

В итоге за шесть месяцев 167 художников из семи разных стран создали 4850 квадратных метров искусства. Художники работали за свой счет, лишь с небольшой поддержкой, чтобы купить материалы.

«Быстро стало понятно, что придуманное мной название Purkutaide («Искусство под снос») было необычайно удачным и запоминающимся. Сейчас оно уже используется как общее слово для художественных проектов в зданиях, предназначенных к сносу, хотя на самом деле это целиком и полностью моё изобретение», – рассказывает Вяанянен. Он также отмечает, что был близок к тому, чтобы назвать проект RempArt, пока не понял, что это слово не ложится на язык.

В настоящее время в продюсерской команде «Искусства под снос» на полной ставке работают два человека: арт-директор Йоуни Вяанянен и продюсер Лаура Ярва. К команде же «Искусства под снос» фактически принадлежат все художники, которые активно участвовали в проекте на протяжении этих лет. В одиннадцати проектах было задействовано около 500 художников.

“Vaikka SRV:lläkin oltiin aluksi hieman skeptisiä, niin saimme kuitenkin aluksi luvat maalata yhden kiinteistön ulkoseiniä kahden kuukauden ajan. Kun SRV:llä havaittiin, että homma sujuu ja siitä on myös heille imagohyötyä, niin saimme enemmän ja enemmän lupia ja aikaa.”

Lopulta kuuden kuukauden aikana syntyi sadankuudenkymmentäseitsemän eri maasta lähtöisin olleen taiteilijan voimin 4850m2 teoksia. Taiteilijat tekivät työnsä omakustanteisesti, vain pienten materiaalilahjoitusten turvin.

“Pian kävi ilmi, että meille kehittämäni nimi, Purkutaide, oli harvinaisen toimiva ja tarttuva. Nykyäänhän sitä jo käytetään niin kuin se olisi ollut aina olemassa yleissana purettavissa kiinteistöissä järjestettäville taideprojekteille – vaikka ei siis olekaan, vaan sana on ihan ihka oma keksintöni”, Väänänen kertoo.
Hän myös paljastaa, että oli varsin lähellä, ettei kollektiivista tullut “RempArt” kunnes Väänänen totesi, ettei se sanana solju suussa.

Nykyään Purkutaiteen tuotantotiimissä on kaksi henkilöä täysipäiväisesti töissä: taiteellisen johtajan Jouni Väänäsen lisäksi tuottaja Laura Jarva. Purkutaide-kollektiivin piiriin taas lasketaan heidän puoleltaan kuuluvaksi käytännössä myös kaikki taiteilijat, jotka ovat vuosien saatossa aktiivisesti ottaneet osaa Purkutaiteen toteutuksiin. Yhdentoista taidetoteutuksen kohdalla taiteilijoita on ehtinyt olemaan mukana karkeasti arvioiden viitisen sataa.

«Мы находим объекты для использования двумя способами: либо мы связываемся с владельцами пустующих зданий, либо они с нами. В настоящее время оба варианта случаются с одинаковой частотой. Чем больше известность нашего проекта, тем больше поступает обращений от владельцев зданий», – говорит Вяанянен.

Практически «Искусство под снос» постоянно ведет переговоры с какими-нибудь владельцем здания, поскольку большинство переговоров заканчивается тем, что проект реализовать не удается. Модель работы объединения, по словам Вяанянена, представляет собой настоящее бюрократическую полосу препятствий. Сам он работает с граффити уже почти тридцать лет и в свое время расписывал и проводил время в сквотах, но пришел к выводу, что полноценный показ в сквоте не организовать: «Я предпочел путь переговоров, несмотря на всю его изматывающую сложность».

“Kohteet käyttöömme löytyvät käytännössä kahdella tavalla: joko otamme itse yhteyttä tyhjillään pitkään seisoneen kiinteistön omistajaan tai he meihin. Nykyään kumpikin näistä on suurin piirtein yhtä tyypillinen ensikontaktitapa. Yhteydenottoja kiinteistöjen omistajilta on alkanut tulemaan sitä enemmän, mitä enemmän näkyvyyttä toimintamme on saanut”, Väänänen sanoo.

Käytännössä Purkutaide käy jatkuvasti jonkun kiinteistön omistajan kanssa neuvotteluja, koska suurin osa neuvotteluista päätyy siihen lopputulokseen, ettei homma tule onnistumaan. Purkutaiteen toimintamalli on Väänäsen sanoin varsinainen byrokraattinen esterata. Graffiteja pian kolmekymmentä vuotta maalannut Väänänen on maalannut ja viettänyt aikaa myös vallatuissa taloissa, mutta tullut siihen tulokseen, että varteenotettavaa taidenäyttelyä ei pysty vallatussa kiinteistössä järjestämään: “Olen kokenut neuvotteluiden tien kaikessa turhauttavuudessaan parempana.”

Явным поворотным моментом в деятельности «Искусства под снос» стала выставка «Дом искусства» в 2020–2021 годах, которая стала первым приближением к сегодняшней «Стране чудес X».

«И эту выставку мы тоже делали за свой счет. Я покрыл затраты на материалы в первое лето и сосредоточился на проекте, а не на самой работе. К счастью, он оказался настолько успешным – его посетило 50 000 человек, – что с тех пор мы стали удостаиваться внимания даже грантодателей», – говорит Вяанянен.

Пространство для выставки этого года – старое здание универмага Анттила – было предоставлено компанией OP Kiinteistösijoitus Oy. Город Керава помог в реализации, а значительная часть финансирования была получена благодаря гранту Taide2 от Фонда культуры Финляндии.

«Для меня всегда было важно, чтобы в пустующих зданиях что-то происходило, и форма этой активности, особенно в начале, была сильно ориентирована на сообщество. За эти одиннадцать проектов у нас было множество различных культурных мероприятий. Уже на первом показе были музыкальные концерты, киносеансы, соревнования по скейтбордингу, поп-ап выставка кружевных салфеток, организованная одной бабушкой, и многое другое», – говорит Вяанянен.

Selkeä käännekohta Purkutaiteen toiminnassa oli vuosien 2020–2021 Taiteen kotitalo -näyttely, joka oli ensimmäinen nykyistä Ihmemaa X:ää muistuttava toteutus.

“Vielä senkin vedimme omarahoitteisesti. Maksoin ensimmäisen kesän materiaalikulut ja keskityin varsinaisten töideni sijaan vetämään projektia. Siitä tuli onneksi hieman yllättäen niin iso menestys yhteensä 50 000 kävijällään, että siitä eteenpäin olemme alkaneet olemaan jopa apurahoja myöntävien tahojen silmissä varteenotettava toimija”, Väänänen sanoo.

Tämän vuoden Ihmemaa X:n näyttelypaikkana toimiva Anttilan vanha tavaratalokiinteistö on saatu käyttöön OP Kiinteistösijoitus Oy:ltä. Keravan kaupunki on avustanut toteutuksessa ja merkittävä osa rahoituksesta on Suomen kulttuurirahaston myöntämää Taide2–apurahaa.

“Minulle koko ajan on ollut kaikkein oleellisinta se, että tyhjillään oleviin kiinteistöihin saadaan toimintaa – sen muoto oli erityisesti aluksi vahvasti yhteisölähtöistä. Näihin yhteentoista toteutukseen on mahtunut monenlaista kulttuuritoimintaa. Jo ensimmäisessä mukana oli musiikkikeikkoja, leffailtoja, skeittikilpailuja, erään isoäidin järjestämä pop-up-henkinen pitsiliinanäyttely ja ties mitä”, Väänänen sanoo.

«Страна чудес X», Kauppakaari 1, 04200 Керава.Ihmemaa X, Kauppakaari 1, 04200 Kerava.

Летом выставка открыта с 1 июня по 18 августа и работает со вторника по воскресенье с 10 до 17. О возможных дополнительных днях и часах работы осенью будет сообщено позже. Стоимость билета для взрослого – 12 евро, для ребенка – 10 евро.

Ihmemaa X:n kesänäyttelykausi on 1.6–18.8, jolloin näyttely on auki tiistaista sunnuntaihin klo 10–17. Syksyn mahdollisista lisäaukioloista tiedotetaan myöhemmin. Aikuisten liput maksavat 12 ja lasten 10 euroa.