Шесть женских лиц Маримекко Marimekon kuusi naiskasvoa
Поразительно, но у фирмы Marimekko нет собственного музея. А ведь это, наверное, самый известный в мире финский бренд, знаковый для финского дизайна, вещи и принты‑легенды. И все это дело женских рук, ибо история Marimekko – история феминистская.
Hämmästyttävää kyllä Marimekolla ei ole omaa museota. Kyseessä on kuitenkin kenties tunnetuin suomalainen tuotemerkki, jonka legendaariset painokuviot ja esineet ovat suomalaisen designin suunnannäyttäjiä. Kaiken lisäksi koko homma on naisten käsien työtä – Marimekon historia on feminististä historiaa.
Арми и немного Риитта
Об основательнице Marimekko Арми Ратиа написали книги, сняли фильм и поставили оперу. Упрямая и сильная, решительная бизнесвумен продолжает вдохновлять – и не только коллег из делового мира. Исключительная для 1950‑х годов – в силу своей принадлежности к женскому полу – её фигура настолько безоговорочно масштабна, что персонажи-мужчины смотрятся марионетками.
Художественные ремесла и текстильный дизайн заинтересовали целеустремленную Арми с юности: а зачем бы иначе дочь торговца и школьной учительницы из Северной (Ладожской, как принято теперь называть эти места) Карелии оказалась в Хельсинки в Центральной школе прикладного искусства? Природа отсыпала ей и другие таланты, к примеру, бойкое перо, которое помогло оплатить учебу: будущая бизнес‑леди под псевдонимом писала любовные рассказы для журнала Perjantai («Пятница»). А еще – невероятную широту натуры: недаром коллеги заказали для шефини табличку: «Арми, когда хочешь хлеба, не покупай пекарню!».
Armi ja Riittakin vähän
Marimekon perustajasta Armi Ratiasta on kirjoitettu kirjoja, kuvattu elokuva ja esitetty ooppera. Määrätietoinen, voimakas ja päättäväinen liikenainen innoittaa edelleen monia muitakin kollegoitaan liike‑elämästä. 50-luvulla Armi oli täysin poikkeuksellinen hahmo jo pelkästään siksi, että oli nainen. Armi on kiistatta niin merkittävä persoona, että hänen rinnallaan mieshahmot näyttävät sätkynukeilta.
Taidekäsityö ja tekstiilisuunnittelu kiinnostivat määrätietoista Armia jo nuoresta pitäen: miksi muuten Laatokan Karjalasta kotoisin oleva kauppiaan ja opettajan tytär olisi päätynyt Helsinkiin Taideteolliseen keskuskouluun? Luonto oli antanut hänelle muitakin lahjoja, esimerkiksi terävän kynän, joka auttoi kustantamaan opinnot: tuleva liikenainen kirjoitti salanimellä rakkaustarinoita Perjantai‑lehteen. Hän oli myös uskomattoman laajakatseinen. Suotta eivät hänen työtoverinsa teettivätkin pomolleen taulun: ”Armi, kun haluat leivosta, älä osta leipomoa!”
Путь к славе был – в полном соответствии с выпавшей ей эпохой – крут и извилист. Юная выпускница и свежеиспеченная жена курсанта Вильо Ратиа завела небольшую ткацкую мастерскую в Выборге и командовала ею до самой Зимней войны. Война выгнала семейство Ратиа из Карелии, и пока Вильо служил в армии, Арми работала в Министерстве обороны. Когда Финляндия встала на мирные рельсы, вслед за ней отправились и Ратиа: Вильо уволился из военного училища и основал компанию Printex по производству клеенки, Арми нанялась писать тексты в рекламное агентство. Не забывая, впрочем, иной раз – и со временем все чаще! – сунуть нос в дела мужа: образование, опыт и характер не давали стоять в стороне.
К концу 1940‑х выяснилось, что клеенку покупают плохо. Деятельная и компетентная, с широкими связями в художественных кругах и среди дизайнеров Арми уговорила мужа заняться современным текстилем – добавить ярких красок и веселых узоров в послевоенные мрачные тона финской улицы. Связи и контакты помогли обнаружить талантливейшую Майю Исола. Крупные узоры и яркие цвета, вышедшие из-под ее кисти, покорили специалистов, но… напугали публику. Продажи никак не хотели расти, хотя Арми понимала, что путь на вершину верный.
Tie maineeseen oli ajalle ominaisesti jyrkkä ja mutkainen. Vastavalmistunut nuori nainen ja tuore ”rouva kadetti Viljo Ratia” perusti Viipuriin pienen kutomon ja piti sitä talvisotaan asti. Sota ajoi Ratian perheen pois Karjalasta, ja Viljon palvellessa armeijassa Armi työskenteli puolustusministeriössä. Kun Suomi solmi rauhan, Ratiat tekivät samoin: Viljo jätti sotilasuransa ja perusti öljykangasta valmistavan Printex‑yrityksen, kun taas Armi pestautui mainostoimistoon kirjoittamaan tekstejä. Hän ei kuitenkaan unohtanut työntää nokkaansa miehensä bisneksiin silloin tällöin – ja ajan mittaan yhä useammin. Koulutuksen, kokemuksen ja luonteensa takia hänen oli mahdotonta pysytellä sivussa.
1940‑luvun lopulla kävi selväksi, että vahakangas ei myynyt hyvin. Aktiivinen ja osaava Armi, jolla oli laajat yhteydet taidepiireissä ja suunnittelijoiden keskuudessa, taivutteli miehensä tarttumaan nykyaikaiseen tekstiilitaiteeseen – tuomaan kirkkaita värejä ja iloisia kuvioita sodanjälkeisen Suomen katujen synkkiin sävyihin. Yhteydet ja kontaktit auttoivat löytämään erittäin lahjakkaan Maija Isolan. Hänen siveltimestään lähteneet suuret kuviot ja kirkkaat värit lumosivat asiantuntijat, mutta... säikyttivät yleisön. Myynti ei tahtonut kasvaa, vaikka Armi tiesi, että valittu tie huipulle oli oikea.
И тогда она придумала. Публике следовало показать, что делать с этой живописной красотой. Скоренько нашлась кутюрье‑самоучка Риитта Иммонен, и в компании с ней Арми и Вильо основали фирму, которую и назвали Marimekko. Назвали бы Armi, но имя оказалось занято. Тогда взяли второе имя основательницы – Мария, или Мари, которое еще по совпадению оказалось анаграммой Арми, добавили к нему mekko, то есть платье, – и вуаля! С логотипом тоже долго не мудрили: дизайнер рекламы Хельге Метер-Боргстрём взял шрифт пишущей машинки Olivetti и написал им название фирмы. Получилось лаконично, четко и капитально – на годы.
Sitten hän sai idean. Yleisölle oli näytettävä, mitä kaikkea näyttävillä ja kauniilla kuvioilla voisi tehdä. Varsin nopeasti löytyi itseoppinut muotisuunnittelija Riitta Immonen, jonka kanssa Armi ja Viljo perustivat Marimekko‑nimisen yrityksen. Heidän piti antaa sen nimeksi Armi, mutta nimi oli varattu. Niinpä he ottivat perustajan toisen nimen – Maria eli Mari, joka sattuikin olemaan anagrammi Armista, ja lisäsivät siihen vielä sanan mekko – ja voilà! Logonkaan kanssa ei pähkäilty kauaa: mainossuunnittelija Helge Mether-Borgström otti Olivetti-kirjoituskoneen ja kirjoitti yrityksen nimen sen fontilla. Lopputulos oli ytimekäs, selkeä ja käyttökelpoinen, se on kestänyt aikaa.
Из тканей, созданных Майей – и не только ею, на фирму уже работали и другие художники, – Риитта Иммонен сшила коллекцию. Пригласили самых известных, обаятельных и привлекательных манекенщиц, и 20 мая 1951 года изысканная публика собралась в модном ресторане Kalastajatorppa на первое в истории фирмы дефиле. Бизнес‑нюх не подвел основателей: шоу имело шумный успех, публика раскупила платья и Marimekko пошла на взлет. Но уже без Риитты Иммонен: создательница одежды для финских вип-персон (в том числе для обладательницы титула Мисс Вселенная Арми Куусела и первой леди Сюльви Кекконен), не собиралась всю жизнь конструировать хлопчатобумажную одежду на поток.
Riitta Immonen loi Maijan suunnittelemista kankaista malliston – eikä vain Maijan, sillä yrityksessä työskenteli jo muitakin taiteilijoita. Mukaan kutsuttiin kaikki tunnetuimmat, suloisimmat ja viehättävimmät mannekiinit, ja 20. toukokuuta 1951 hienostunut yleisö kokoontui yrityksen historian ensimmäiseen muotinäytökseen suosittuun ravintola Kalastajatorppaan. Marimekon perustajien bisnesvainu ei pettänyt: näytös oli valtava menestys, mekot menivät kuin kuumille kiville ja yritys lähti nousuun. Tosin vähitellen ilman Riitta Immosta: suomalaisten merkkihenkilöiden, muun muassa Miss Universum ‑voittaja Armi Kuuselan ja presidentin rouva Sylvi Kekkosen asujen luoja ei aikonut viettää elämäänsä suunnitellen massatuotettuja puuvillavaatteita.
Вуокко и Жаклин
На одной стороне монеты в 10 евро, выпущенной в 2012 году к столетию Арми Ратиа – её портрет в рубашке Jokapoika. Теперь эту полосатую рубашку называют «вечной классикой»: одежке идет седьмой десяток лет, а она и поныне присутствует в ассортименте фирмы. Как следует из названия, простенькая традиционная мужская рубашка с воротничком предназначалась для каждого парнишки, но её, такую практичную и уютную, немедленно полюбили и начали раскупать и женщины. А создала эту долговечную ценность и ткань, из которой её шьют, Вуокко Эсколин‑Нурмесниеми – революционерка в финской культуры одежды и законодательница финского прет‑а-порте.
Vuokko ja Jacqueline
Armi Ratian satavuotisjuhlan kunniaksi julkaistiin 10 euron juhlakolikko. Sen toisella puolella olevassa muotokuvassa hänen yllään on Jokapoika‑paita. Raidallista paitaa kutsutaan nykyään ”ajattomaksi klassikoksi”. Vaatekappale roikkuu Marimekon mallistossa jo seitsemättä vuosikymmentä. Kuten nimikin kertoo, yksinkertainen ja perinteinen miesten kauluspaita oli tarkoitettu jokaiselle pojalle, mutta varsin käytännöllisenä ja mukavana ihastutti heti, ja sitä alkoivat ostaa myös naiset. Aikaa kestävän mallin ja kankaan, josta se on valmistettu, suunnitteli suomalaisen pukeutumiskulttuurin vallankumouksellinen ja kotimaisten valmisvaatteiden suunnannäyttäjä Vuokko Eskolin‑Nurmesniemi.
«Ясно, свежо, чисто, честно, красочно, ярко», – так описала стиль Вуокко она сама. Первопроходка действительно ворвалась в индустрию моды, как свежий ветер, и внесла свои яркие краски в картину скудных финских 1950‑х. И не то, чтобы сама ворвалась: с детства увлеченная искусством Вуокко – тогда по фамилии Эсколин – закончила всё ту же Центральную школу прикладного искусства по классу керамики и начала строить карьеру в прославленной фирме Arabia.
В год выпуска, он же олимпийский 1952, Вуокко начала встречаться с сокурсником, архитектором интерьеров Антти Нурмесниеми. Вот этому самому своему знакомому Антти и позвонила год спустя Арми Ратиа – до основательницы Marimekko дошли слухи о его способной подружке. На многое все же Арми тогда не рассчитывала: она, вспоминала в интервью Вуокко Нурмесниеми, выдала три метра ткани, созданной Виолой Гростен, и велела скопировать!
Вуокко не была бы Вуокко, если бы подчинилась. С самого первого опыта и до нынешних, весьма и весьма преклонных, лет Вуокко твердо держится своей и только своей дороги. Копирование достойно сожаления, это пустая трата времени, нужно делать то, что ты придумал сам, дизайнер – не копир, по её собственным словам. В результате у Вуокко получился узор Tiibet, названный на сайте компании Marimekko гармоничным, умиротворяющим и впечатляющим. С тех пор Арми в работу Вуокко не вмешивалась.
”Selkeä, raikas, puhdas, rehellinen, värikäs, elinvoimainen. Ja kyllä siitä iloakin löytyy”, Vuokko on itse kuvaillut tyyliään. Edelläkävijä kirjaimellisesti murtautui muotiteollisuuteen kuin raikas tuulahdus ja toi kirkkaat värinsä 50‑luvun Suomen vaatimattomaan maailmaan. Eikä hänen läpimurtonsa ollut mitään sattumaa: Vuokko – silloinen Eskolin – oli lapsesta asti harrastanut taidetta intohimoisesti, valmistui samaisesta Taideteollisesta keskuskoulusta keramiikan alalta ja alkoi rakentaa uraa maineikkaassa Arabia-yhtiössä.
Valmistumisvuonnaan, olympiavuonna 1952 Vuokko alkoi seurustella opiskelukaverinsa, sisustusarkkitehti Antti Nurmesniemen kanssa. Vuotta myöhemmin Armi Ratia soitti ystävälleen Antille – huhut hänen kyvykkäästä tyttöystävästään olivat tavoittaneet Marimekon perustajan. Armi ei kuitenkaan odottanut liikoja: Vuokko on haastattelussaan muistellut saaneensa tältä kolme metriä Viola Gråstenin suunnittelemaa kangasta ja käskyn kopioida se!
Vuokko ei olisi ollut Vuokko, jos olisi totellut. Ensimmäisestä yrityksestään aina tähän päivään – ja kunnioitettavaan ikään asti Vuokko on kulkenut omia polkujaan ja tehnyt kaiken vain omalla tavallaan. Hänen omien sanojensa mukaan kopiointi on säälittävää, siinä menee kaikkien aika hukkaan. Pitää toteuttaa omia ajatuksiaan: suunnittelija ei ole mikään kopiokone. Lopputuloksena syntyi Vuokon Tiibet‑kuvio, jota Marimekon nettisivuilla kuvaillaan harmoniseksi, rauhoittavaksi ja vaikuttavaksi. Armi ei sen koommin puuttunut Vuokon töihin.
«Моды нет, есть только время. Когда речь о моде, это через неё говорит эпоха», – не раз повторяла пионерка финского дизайна в интервью. Эпоха заговорила, и Вуокко Нурмесниеми услышала: в 1950‑е женщины начали играть на традиционном мужском поле – пошли на производство, стали водить автомобили. Двигаться по цеху, сидеть в кабине крана или автомобиля да и просто вести активную жизнь в корсете, в платье, похожем на песочные часы – вроде тех, что носила на экране Мэрилин Монро, согласитесь, абсолютно невозможно.
Вуокко создала новые силуэты, одежду практически без швов, едва не первой начала использовать кнопки, молнии и липучки, которые облегчили жизнь работающей женщины Теперь она смеясь вспоминает, что была потрясена, когда в 1964 году в Helsingin Sanomat написали, что элегантная женщина никогда не наденет платье с застежкой‑молнией. «Никто тогда не думал, что одежду можно изготавливать разными способами. В Финляндии была мода, но не было дизайна, я начала проектировать одежду», – без ложной скромности рассказывает Вуокко журналистам.
Именно Вуокко Нурмесниеми принесла Marimekko настоящую мировую славу. Это случилось в 1960 году, когда обложку американского журнала Sports Illustrated украсила чета Кеннеди. Жаклин позировала в ярко‑розовом платье от Marimekko. В разгар президентской кампании будущая первая леди купила сразу семь платьев неизвестного в США финского бренда. Именно Жаклин Кеннеди дала компании волшебный пиар-пинок, и Marimekko взлетела – теперь уже в мировом масштабе. Пиар-выгода, кстати, была взаимной: пресса поклевывала супругу кандидата в президенты за пристрастие к дорогим нарядам. Покупку простеньких платьев из хлопка сразу заметили, и имя Marimekko появилась в заголовках не одних только модных журналов. Но Вуокко не проснулась знаменитой: «Поскольку я женщина, мое имя обычно не упоминалось в связи с разработанными мною моделями. Платья, купленные Жаклин Кеннеди, назывались просто Marimekko. Если бы дизайнер был мужчиной, ситуация была бы совсем другой», – с горечью констатирует Нурмесниеми.
”Ei ole muotia, on vain aika. Puhutaan muodista, mutta se on aikakausi, joka siinä puhuu. Aika synnyttää Asian”, suomalaisen designin pioneeri on toistamiseen korostanut haastatteluissaan. Aikakausi puhui ja Vuokko Nurmesniemi kuunteli sitä: 50‑luvulla naiset alkoivat toimia perinteisillä miesten aloilla – he lähtivät mukaan teollisuuteen, alkoivat ajaa autoja. Liikkuminen konepajassa, nosturin tai auton ohjaamossa istuminen tai yksinkertaisesti aktiivinen elämä korsetissa, tiimalasin näköisessä mekossa – sellaisessa, jota Marilyn Monroe käyttää valkokankaalla – on täysin mahdotonta.
Vuokko loi uudenlaisia muotoja, vaatteita, joissa ei ollut juuri lainkaan saumoja, ja oli käytännössä ensimmäinen, joka hyödynsi nappeja, vetoketjuja ja tarranauhoja helpottamaan työssäkäyvän naisen elämää. Nykyään hän muistelee naureskellen, kuinka järkyttynyt oli, kun Helsingin Sanomat 1964 kirjoitti, että hienon naisen ei koskaan kuuluisi pukeutua mekkoon, jossa on vetoketju. ”Ei kukaan ajatellut, että vaatteen voi tehdä monella lailla. Suomessa oli muotia, mutta ei designia. Minä aloitin designin”, Vuokko on arastelematta turhaan todennut toimittajille.
Vuokko Nurmesniemi oli se, joka toi Marimekolle todellisen maailmanmaineen. Se tapahtui vuonna 1960, kun amerikkalaisen Sports Illustrated ‑lehden kannessa koreili Kennedyjen pariskunta. Jacqueline poseerasi kirkkaan vaaleanpunaisessa Marimekon mekossa. Presidentinvaalikampanjan ollessa kuumimmillaan tuleva ensimmäinen nainen osti seitsemän mekkoa Yhdysvalloissa tuntemattomalta suomalaismerkiltä. Jacqueline Kennedy oli se, joka antoi yritykselle maagisen PR-potkun, ja Marimekko lähti lentoon – tällä kertaa maailman mittakaavassa. PR-hyöty oli muuten molemminpuolinen: lehdistö piikitteli presidenttiehdokkaan vaimoa tämän mieltymyksestä kalliisiin vaatteisiin. Yksinkertaisten puuvillamekkojen ostaminen huomattiin heti, ja Marimekon nimi ilmestyi muidenkin kuin muotilehtien otsikoihin. Vuokko ei kuitenkaan päässyt niittämään mainetta: ”Koska olen nainen, nimeäni ei yleensä kerrottu suunnittelemieni pukujen yhteydessä. Jacqueline Kennedyn ostamia pukujakin sanottiin vain Marimekon puvuiksi. Jos suunnittelija olisi ollut mies, tilanne olisi ollut aivan toinen”, Nurmesniemi kertoo katkerana.
Впрочем, и дни революционерки финской моды в компании Marimekko были сочтены: одно королевство стало двум сильным натурам – Арми и Вуокко – маловато. Вуокко основала собственный бренд Vuokko, который существует и сегодня, хотя и не столь известен, как Marimekko.
Lisäksi suomalaisen muotikapinallisen päivät Marimekolla olivat luetut: Armi ja Vuokko, kaksi vahvaa luonnetta eivät mahtuneet samaan valtakuntaan. Vuokko perusti oman Vuokko‑brändinsä, joka toimii edelleen, vaikka ei olekaan niin kuuluisa kuin Marimekko.
Майя и немного Арми
На другой стороне монеты в 10 евро, выпущенной в 2012 году к столетию Арми Ратиа – прославленный мак, узор Unikko, самый, пожалуй, известный принт Marimekko. Так жестко и ехидно пошутило время: в 1964 году Арми Ратиа заявила, что с нее достаточно цветов, и категорически запретила создавать цветочные узоры. Майя Исола не послушалась начальства и вопреки запрету нарисовала вот эти самые пылающие маки. И с тех самых пор Unikko победно украшает одежду, постельное белье, посуду и другие товары от Marimekko.
Maija ja Armikin vähän
Vuonna 2012 julkaistun Armi Ratian 100‑vuotisjuhlakolikon toisella puolella on paljon kehuttu Unikko, joka on luultavasti Marimekon tunnetuin painokuva. Aika teki jälleen julman ja ivallisen tempun: vuonna 1964 Armi Ratia julisti saaneensa tarpeekseen kukista ja kielsi kategorisesti kukkakuvioiden luomisen. Maija Isola ei totellut esimiehiään, vaan kiellosta huolimatta maalasi kyseiset liekehtivät unikot. Siitä lähtien Unikko on voitokkaasti koristanut vaatteita, vuodevaatteita, astioita
ja muita Marimekon tuotteita.
Майя не была бы Майей, если бы послушалась. Дочь фермера из Риихимяки и выпускница все той же Центральной школы прикладного искусства сотрудничала с Marimekko еще с той поры, когда компании не существовало – с 1949 года, когда Арми Ратиа искала для фирмы Printex смелые идеи и новых художников. В поисках она забрела в свою альма матер, где проходил конкурс дизайна тканей и обратила внимание на работу студентки Майи Исола. Майя работала для Marimekko почти четыре десятилетия, и Unikko – самый прославленный, но лишь один из 500 с лишним созданных ею узоров. Более того, работы Майи повлияли на внешний вид и облик жилищ нескольких поколений финнов.
Не все и не всегда шло гладко: Арми руководила фирмой в феодальном стиле – вмешивалась в работу сотрудников, строго контролировала рабочее время. Дочь Майи, Кристина Исола, тоже дизайнерка из Marimekko, рассказывала, что её свободолюбивую мать ежедневно заставляли заполнять отчеты и с точностью до получаса указывать, чем она занималась. Серьезная ссора случилась, когда Майя попросила поставить в её кабинете диван – лежа ей лучше думалось. Арми не согласилась, Исола хлопнула дверью, но сочинять узоры для Marimekko продолжила. Много позже, в радиопередаче записанной в 1992 году, Майя Исола призналась, что ей даже нравилось, что один день её облаивают, а на следующий – превозносят: «Арми была вдохновляющим человеком. Очень неожиданно, но мне нравилось». А работа в отдалении оказалась даже полезнее и Майе, и Marimekko: в бесчисленных и долгих заграничных поездках дизайнерка черпала вдохновение для новых узоров.
Поразительно, но прославленная дизайном тканей – а среди самых известных еще Lokki («Чайка»), с плавной волной, и Kivet («Камни»), и они тоже выпускаются до сих пор – Майя сперва вовсе не считала, что это станет делом ее жизни. Её манило чистое искусство, и её ранние абстрактные картины, впервые выставленные залах Ассоциации художников Финляндии в 1956 году, были благожелательно приняты критиками.
Maija ei olisi ollut Maija, jos olisi kuunnellut. Riihimäeltä kotoisin oleva maanviljelijän tytär ja samaisesta Taideteollisesta keskuskoulusta valmistunut Maija oli työskennellyt Marimekon kanssa jo ennen kuin yritystä oli olemassa ‑ vuodesta 1949 lähtien, jolloin Armi Ratia etsi Printexille rohkeita ideoita ja uusia taiteilijoita. Etsinnöissään hän eksyi alma materiinsa, jossa oli käynnissä kankaiden suunnittelukilpailu, ja huomasi opiskelija Maija Isolan työn. Maija teki töitä Marimekolle lähes neljä vuosikymmentä, ja Unikko on tunnetuin, mutta vain yksi hänen yli 500 luomastaan kuviosta. Mikä parasta, Maijan työt ovat vaikuttaneet useiden suomalaissukupolvien kotien ilmeeseen.
Kaikki ja aina ei sujunut ongelmitta: Armi piti yritystään sotilaallisessa kurissa – puuttui työntekijöidensä työhön ja valvoi tiukasti työaikoja. Maijan tytär Kristina Isola, joka niin ikään on työskennellyt Marimekon suunnittelijana, on kertonut, kuinka hänen vapautta rakastanut äitinsä joutui päivittäin täyttämään raportteja ja määrittelemään puolen tunnin tarkkuudella, mitä oli tehnyt. Syttyi vakava riita, kun Maija pyysi toimistoonsa sohvaa – hänestä paras ajattelupaikka oli sohvalla maaten. Armi ei tähän suostunut, Isola paiskasi toimiston oven kiinni, mutta jatkoi kuitenkin mallien suunnittelua Marimekolle. Paljon myöhemmin, vuonna 1992 nauhoitetussa radio‑ohjelmassa Maija Isola myönsi, että hän jopa nautti siitä, että häntä yhtenä päivänä haukuttiin ja seuraavana ylistettiin: ”Armi oli innostava henkilö. Hyvin kylläkin yllätyksellinen, mutta siitä mä kyllä pidin”. Maijan ja Marimekon yhteistyö sujui parhaiten etänä: lukemattomilta pitkiltä ulkomaanmatkoiltaan suunnittelija haki inspiraatiota uusiin painokuvioihin.
Vaikka Maija tuli suunnittelijana tunnetuksi juuri painokangasmalleistaan, hän ei ihme kyllä alun perin uskonut, että siitä tulisi hänen elämäntyönsä. Hänen kuuluisimpia luomuksiaan lienevät aaltokuvioinen Lokki ja edelleen tuotannossa oleva Kivet. Maijaa kutsui puhdas taide. Hänen varhaiset abstraktit maalauksensa olivat ensimmäisen kerran näytteillä Suomen Taiteilijaseuran salissa vuonna 1956 ja saivat kriitikoilta myönteisen vastaanoton.
Сильная и красочная кисть, как назвали выставку Майи Исола в музее Хямеэнлинна, которому художница подарила 43 свои картины, со временем не бледнела и не ослабевала. Майя искала себя в поп‑арте и сюрреализме, получала премии на выставках, но тем не менее её живописные полотна не получили и тысячной доли известности полотен в прямом смысле слова. Но и это был вклад в копилочку славы: в 2017 году по совокупности заслуг Майю включили в список культурных персон столетия финской независимости. Выбрали, предсказуемо, Сибелиуса, но сам факт впечатляет.
”Vahva ja värikäs sivellin” ei ajan saatossa haalistunut tai heikentynyt. Sen niminen oli myös Maija Isolan näyttely Hämeenlinnan museossa, johon taiteilija lahjoitti 43 maalaustaan. Maija etsi itseään pop‑taiteesta ja surrealismista ja niitti palkintoja näyttelyistä, mutta siitä huolimatta hänen maalauksensa eivät ole saaneet edes pientä osaa siitä suosiosta, mitä nauttivat hänen painokangasmallinsa. Panostus taiteeseen ei kuitenkaan ollut turhaa: Suomen itsenäisyyden satavuotisjuhlissa vuonna 2017 Maija pääsi vuosisadan kulttuuripersoonien listalle kokonaisansioidensa perusteella. Voittajaksi äänestettiin ennakoidusti Sibelius, mutta jo listalle pääsy itsessään on merkittävä juttu.
Анника и снова Арми
«Моды нет, есть только время. Когда речь о моде, это через неё говорит эпоха» – помните? Анника Римала тоже услышала эпоху: в конце 1960‑х джинсы окончательно завоевали мир, и к ним нужен был верх, причем подходящий всем – без различия возраста, размера и пола. Эту вневозрастную и гендерно-нейтральную одежду, которая завоевала Финляндию и мир, и создала Анника. Та самая дизайнерка, которая считала, что одежда должна быть простой, функциональной и практичной, и называла себя «обожательницей будней».
Annika ja Armi jälleen
”Ei ole muotia, on vain aika. Puhutaan muodista, mutta se on aikakausi, joka siinä puhuu” – myös Annika Rimala kuunteli aikaansa: 60‑luvun loppupuolella farkut olivat valloittaneet jo koko maailman ja niiden kanssa tarvittiin yläosaa, joka sopisi kaikille ikään, kokoon tai sukupuoleen katsomatta. Annika loi tällaisen iättömän ja sukupuolineutraalin vaatteen, joka lumosi Suomen ja koko maailman. Suunnittelijana hän ihaili yksinkertaisia ja helppohoitoisia käyttövaatteita ja kutsui itseään ”arjen palvojaksi”.
В Marimekko Анника пришла после рождения второго ребенка. Центральную школу прикладного искусства, подобно Вуокко и Майе, она не закончила, но мечтала проектировать одежду. Вильо Ратиа взял её на работу в фирменный магазин, Арми познакомилась с Анникой поближе и позвонила ей, когда Вуокко Нурмесниеми отправилась с мужем в кругосветное путешествие. Арми не собиралась брать строптивицу обратно, да и Вильо считал, что две сильные и влиятельные женщины не могут работать вместе. Так Аннике досталась работа мечты.
Для начала Арми поручила ей создать одежду из тканей Вуокко. Новоиспеченная кутюрье вырезала выкройки из газеты и приступила к делу. «Мама стояла рядом и повторяла, что получится волк. Но он не получился», – рассказывала Анника в интервью. «Волк получился» – так в Финляндии говорят о работе, которая не удалась. Работа всё же удалась, и через некоторое время Арми позвонила опять: «Теперь, девочка, возьми ручку…». Девочка Анника взяла ручку и нарисовала свои первые принты – дальше она шила из тканей, которые разработала сама.
А в 1968 году она придумала «ровную полоску», как буквально переводится Tasaraita. Демократичную в своей универсальности – и отважно простую и свежую. Это была первая коллекция трикотажа Marimekko, и Анника разработала целую линейку, от футболки до носков. Арми в восторг не пришла, но публика решила иначе: за первой же партией выстроились очереди.
Annika tuli Marimekolle töihin saatuaan toisen lapsen. Hän ei ollut Vuokon ja Maijan tavoin valmistunut Taideteollisesta keskuskoulusta, mutta haaveili suunnittelijan tehtävästä. Viljo Ratia palkkasi hänet yrityksen myymälään. Sittemmin Armi tutustui Annikaan lähemmin ja soitti hänelle, kun Vuokko Nurmesniemi miehineen oli karannut maailmanympärysmatkalle. Armi ei aikonut ottaa itsepäistä tyttöä takaisin, ja Viljo oli sitä mieltä, että kaksi niin voimakasta naista eivät voi työskennellä yhdessä. Niinpä Annikalle tarjoutui unelmien työ.
Ensimmäisenä Armi antoi hänelle tehtäväksi suunnitella vaatteita Vuokon kankaista. Uunituore vaatturi leikkasi kaavat sanomalehdestä ja kävi työhön. ”Äiti seisoi vieressä ja sanoi, että susi tulee. Mutta eipä tullut”, Annika on kertonut haastattelussaan. Hukka ei perinyt, työ tuntui luontuvan ja jonkin ajan kuluttua Armi soitti taas: ”Ota nyt tyttö kynä käteen”. Tyttö tarttui kynäänsä ja piirsi ensimmäiset painokangasmallinsa. Myöhemmin hän pääsi suunnittelemaan pukuja itse suunnittelemistaan kankaista.
Vuonna 1968 hän keksi kirjaimellisesti tasaraitaisen ja tasa‑arvoa julistavan Tasaraidan. Kaikessa universaaliudessaan se oli demokraattinen, rohkean yksinkertainen ja raikas. Se oli Marimekon ensimmäinen trikoomallisto, ja Annika suunnitteli kaiken t-paidoista sukkiin. Armi ei ollut kovin innoissaan, mutta yleisö päätti toisin ja jonotti jo ensimmäistä erää.
Не в первый и не в последний раз Арми изменило чутье: резко возражала она и против комбинезона Ryppypeppu (название, которое можно перевести на русский словосочетанием «мятая попа») из ткани Isosuomu, то есть «большая чешуйка», а он тоже стал классикой и был упомянут в крупнейшей шведской газете Dagens Nyheter в 1967 году, где Аннику поставили в ряд крупнейших модельеров современности, вроде Ива Сен‑Лорана и Пьера Кардена. А желто-фиолетовые платья и шляпы, которые создала Римала, начальница и вовсе назвала шизофреническими. Но приумолкла, когда эти вещи украсили обложки журналов Elle и Vogue.
Se ei ollut ensimmäinen eikä viimeinen kerta, kun Armin vaisto petti: hän vastusti jyrkästi Isosuomu‑kankaasta toteutettua Ryppypeppu-haalaria, josta myös tuli klassikko. Vuonna 1967 Ruotsin suurin sanomalehti Dagens Nyheter kirjoitti siitä ja liitti Annikan aikansa suurimpien muotisuunnittelijoiden joukkoon Yves Saint Laurentin ja Pierre Cardinin kanssa. Rimalan suunnittelemia keltaviolettisia mekkoja ja hattuja hänen pomonsa kutsui suorastaan skitsofreenisiksi. Mutta vaikeni, kun ne pääsivät koristamaan Elle- ja Vogue-lehtien kansia.
В 1998 году футболки Tasaraita поместили на марку из серии «Финский дизайн». А в 2022 на трикотажных вещах Tasaraita появился классический Unikko. Чтоб уж никто не сомневался – это вещь от Marimekko.
Vuonna 1998 Tasaraita pääsi myös Suomalainen muotoilu ‑postimerkkisarjaan. Vuonna 2022 Tasaraidan trikoomallistoon lisättiin klassinen Unikko, ettei kukaan voisi epäillä, että kyseessä on Marimekon tuote.
Перевод: Рику Тойвола
Suomennos: Riku Toivola