Кто стоит за нарядами финских звёзд? Интервью с Теэму МууримякиKuka on suomalaistähtien asujen takana? Teemu Muurimäen haastattelu
Kuvaaja: Siavash Minaravesh
Если вы включали финское ТВ, то наверняка видели знаменитостей, одетых в его костюмы и вечерние платья. Дизайнер Теэму Мууримяки (Teemu Muurimäki) больше двадцати лет создаёт наряды для красных дорожек, концертов и театральных постановок. Один из последних его проектов, кислотно-зелёное болеро Кяарии (Käärijä) – серебряного призёра Евровидения-2023 – мгновенно стал культовым и в Финляндии, и за её пределами.
Мы поговорили с Теэму Мууримяки о создании культового образа, о сотрудничестве с артистами первого эшелона и о том, как в Финляндии обстоят дела с модой.
Jos on koskaan tullut katsoneeksi suomalaista televisiota, on takuulla nähnyt julkkiksia Teemu Muurimäen suunnittelemissa puvuissa. Muotisuunnittelija on luonut pukuja punaisille matoille, konsertteihin ja teatteriesityksiin yli kahdenkymmenen vuoden ajan. Yksi hänen viimeisimmistä töistään on Suomessa ja muuallakin maailmassa legendaariseen maineeseen noussut Eurovision laulukilpailujen 2023 hopeamitalisti Käärijän myrkynvihreä bolero.
Jututimme Teemu Muurimäkeä ikonisen lookin luomisesta, yhteistyöstä huippuartistien kanssa ja siitä, mitä Suomen muotimaailmassa on meneillään.
CL: Для просмотра финала Евровидения в мае я и мои друзья хотели купить какой-нибудь наряд ярко-зелёного цвета, чтобы поддержать Кяарию и Финляндию. Но найти что-то похожее оказалось практически невозможно.
TM: Действительно, всё зеленое в оттенке «Кяария» было распродано. Я зашёл в магазин тканей, и там тоже в подобной расцветке ничего не было. Даже зелёный лак для ногтей смели с прилавков. Все хотели выглядеть как Кяария.
CL: Halusimme ystävieni kanssa hankkia toukokuun Euroviisufinaalin kotikatsomoon kirkkaanvihreän asut, joilla kannattaa Käärijää ja Suomea. Mutta oli lähes mahdotonta löytää jotain vastaavaa.
TM: Todellakin, kaikki ”Käärijänvihreä” oli myyty loppuun. Kävin kangaskaupassa, eikä siellä ollut enää mitään vihreää saatavilla. Jopa vihreä kynsilakka oli kadonnut kauppojen hyllyiltä. Kaikki halusivat näyttää Käärijältä.
Kuva - instagram.com/teemumuurimakiИсточник - instagram.com/teemumuurimaki
Kuva - instagram.com/teemumuurimakiИсточник - instagram.com/teemumuurimaki
Kuva - instagram.com/teemumuurimakiИсточник - instagram.com/teemumuurimaki
Kuva - instagram.com/teemumuurimakiИсточник - instagram.com/teemumuurimaki
CL: Вместе со стилистом Весой Сильвер и художницей по костюмам Элиной Ларио вы создавали наряды для всех участников UMK – национального отбора Финляндии на Евровидение-2023. Как вообще вам в голову пришла идея создать для Кяарии кислотную куртку-болеро?
TM: Я помню, у нас был воркшоп с командой UMK и с креативным директором из Швеции Фредриком «Бенке» Рюдманом. Мы определяли суть песни каждого участника, придумывали стиль для клипа, сценического номера на национальном отборе и дальше – для «Евровидения». Всё, что мы делали, должно было стилистически совпадать с артистом. Кяария (настоящее имя артиста – Ере Пёухёнен) выбрал сочетание чёрного и жёлтого, свою обычную гамму. Но у нас были другие варианты: годом ранее в черном и жёлтом на Евровидении выступала группа The Rasmus. Прошлогодний вариант нам повторять не хотелось. В лирик-видео Кяария должен был петь на ринге для рестлинга. Хотелось, чтобы видео было смелым и полным энергии. Режиссёр Хейкки Слоэн сказал: «Как насчёт неоново-зелёного в стиле техно?» Я подумал, что это отличная идея: мы сделаем что-то абсолютно безумное, но при этом с оттенком серьезности рок-звезды.
CL: Yhdessä stylisti Vesa Silverin ja pukusuunnittelija Elina Larion kanssa loihditte esiintymisasut kaikille vuoden 2023 UMK:n eli Uuden Musiikin Kilpailun, Suomen kansallisten euroviisukarsintojen osallistujille. Mistä ylipäätään saitte idean tehdä Käärijälle neonvihreän boleron?
TM: Muistelen, että meillä oli workshop UMK-tiimin ja ohjelman ruotsalaisen luovan johtajan Fredrik ”Benke” Rydmanin kanssa. Määrittelimme kunkin osallistujan biisin syvimmän sanoman ja sitä kautta loimme musiikkivideoon, kansallisten viisukarsintojen lavanumeroon ja edelleen itse Euroviisuihin oikean tyylin. Kaiken suunnittelemamme oli puhuttava samaa kieltä artistin tyylin kanssa. Käärijä (artistin oikea nimi on Jere Pöyhönen) halusi käyttää vaatteissaan mustaa ja keltaista, se oli hänelle vakiintunut väriyhdistelmä. Mutta meidän oli mietittävä vaihtoehtoja: The Rasmus oli juuri vuotta aiemmin esiintynyt Euroviisuissa juuri keltaisissa ja mustissa puvuissa. Emme halunneet toistaa edellisvuoden väritystä. Lyriikkavideossa Käärijän esiintyi showpainikehässä. Videosta haluttiin rohkea ja energinen. Ohjaaja Heikki Slåen ehdotti: ”Miten olisi neonvihreä väri teknotyyliin?” Meistä tyylilaji oli loistava idea: tehdään jotain ihan kreisiä, mutta ympätään siihen kuitenkin häivähdys rocktähdelle sopivaa uskottavuutta.
CL: Самому артисту понравилась эта идея?
TМ: Кяария сразу сказал, что что бы мы для него ни придумали, к концу выступления он в любом случае останется топлес. Это в его духе, у него даже никнейм в инстаграме – @paidatonriehuja, то есть «бунтарь без рубашки». И мы решили: сделаем только объёмные рукава похожие на гусеницу, на воротнике будут шипы, а торс оставим открытым. Участники UMK часто говорят: «Мы хотим одеться в чёрную кожу, запустить пиротехнику, и это будет очень по-рокерски». Но не можем же мы предложить этот стиль всем семерым участникам отбора. У них есть всего три минуты песни, и они должны выделяться. Это вечернее шоу, люди хотят феерии. Но с Кяарией в этом плане работать было легко, он парень отчаянный.
CL: Mitä artisti itse tykkäsi ideasta?
TM: Käärijä sanoi heti, että mitä tahansa suunnittelisimme hänelle, hän olisi keikan loppuun mennessä ilman paitaa. Se on hänen tyylinsä, hänen Instagram-profiilinsahan on @paidatonriehuja. Niinpä päätimme tehdä vain muhkeat kaalimatoa muistuttavat hihat, niitata kaulukseen piikkejä ja jättää ylävartalon paljaaksi. Monet UMK:n artistit haluavat pukeutua mustaan nahkaan ja käyttää pyroja, jotta esitys olisi tosi rokkarimainen. Emme kuitenkaan voi pukea kaikkia seitsemää karsintoihin osallistuvaa artistia samaan tyyliin. Esitys kestää kolme minuuttia ja sen aikana on erotuttava muista. Kyseessä on myös koko illan show, ja kokonaisuuden pitää toimia viihdyttävänä. Mutta Käärijän kanssa oli siinä suhteessa helppo työskennellä, hän on heittäytyjä.
Kuva: Corinne Cumming – EBUИсточник: Corinne Cumming – EBU
CL: В итоге костюм Кяарии получил награду You're a Vision за самый выдающийся наряд на Евровидении. Вы вообще предполагали, что он наделает столько шума?
TM: В моей карьере это действительно исключительное событие. Я всё-таки, как правило, работаю над вечерними нарядами. Такие события сложно предугадать.
В UMK мы делали развлекательное шоу. Быть частью этой творческой команды – просто фантастика. Я рад, что сейчас национальный отбор на Евровидение становится всё более популярным и людям нравится за этим наблюдать. Я помню момент, когда мы только приступали к работе над дизайном костюма Кяарии. Я сижу за своим рабочим столом на Yle, передо мной был чистый лист бумаги и ручка, я думал, что же мне нарисовать. И вот вдруг я уже иду на переполненный стадион (первое шоу Кяарии в Хельсинки после возвращения с Евровидения) и вижу огромное количество людей в одежде зелёного цвета, похожей на то, что я нарисовал. Это был волшебный момент.
CL: Kaiken lisäksi Käärijän esiintymisasu voitti näyttävimmän euroviisuasun You're a Vision -palkinnon. Arvasitko, että se nostattaisi näin suuren kohun?
TM: Tämä on ollut todella ainutlaatuinen ilmiö urallani. Olen kuitenkin työskennellyt aikaisemmin enimmäkseen iltapukujen parissa. Tällaisia ilmiöitä on mahdoton ennustaa. UMK:n keskiössä oli ensisijaisesti luoda viihdyttävä show. Oli fantastista olla osa luovaa show-tiimiä. Olen iloinen siitä, että UMK:sta on tullut niin suosittu ja yleisö on ottanut sen omakseen. Muistan elävästi hetken, kun olimme vasta alussa Käärijän asun suunnittelussa. Istuin Ylellä työpöytäni ääressä, edessäni valkoinen paperi ja kynä, ja mietin mistä aloittaa luonnostelun. Ja seuraavassa hetkessä olin kävelemässä täpötäydelle stadionille (Käärijän ensimmäiselle keikalle Helsingissä Euroviisuista paluun jälkeen) valtavan ihmismassan keskellä, ja kaikilla oli päällään jotain, joka oli inspiroitunut siitä, mitä olin piirtänyt. Se oli maaginen hetki.
CL: А скажи, ты с детства знал, что хочешь создавать одежду?
TM: Моя мама – профессиональная швея, и я с раннего детства наблюдал за ее работой. Потом я начал шить сам, сначала одежду для кукол, а потом и для себя. Шитье стало моей страстью. А еще одной страстью было рисование. В детстве я никогда не думал, что мое хобби станет моей работой. Помню, как я пришел в восторг от статьи в модном журнале, где студенты-модельеры из Университета искусств и дизайна Хельсинки (ныне Университет Аалто) показывали свои творения: «Мама, именно этим я хочу заниматься!» Впрочем, меня никогда не интересовала мода как индустрия. Мне всегда больше влекло создание вещей – шитье, игра с цветом и стилями.
CL: Kerro vielä, tiesitkö jo lapsena, että haluat valmistaa vaatteita?
TM: Äitini on ammatiltaan ompelija ja pienestä pitäen seurasin tarkkaan hänen työskentelyään. Sitten aloin ommella itse, ensin vaatteita nukeille ja sitten itselleni. Ompelemisesta tuli intohimoni. Toinen intohimoni oli piirtäminen. En lapsena osannut ajatella, että harrastuksestani tulisi ammattini. Muistan kun innostuin muotilehden jutusta, jossa Taideteollisen korkeakoulun (nykyisin Aalto-yliopisto) muotiopiskelijat esittelivät luomuksiaan: ”Äiti, tää on just sitä mitä mä haluan tehdä!” En tosin ole koskaan ollut kovin kiinnostunut muodista kaupallisena ilmiönä, vaan minua on enemmän kiehtonut luoda asioita taiteellisesta näkökulmasta – ommella, leikkiä eri väreillä ja tyyleillä.
CL: Сегодня к тебе регулярно обращаются за созданием нарядов для выступлений или выхода в свет. Как складывается твоё сотрудничество с финскими звёздами?
TM: Всё очень индивидуально. Когда артисты обращаются ко мне, у них нередко уже есть видение или конкретная тема. Мне нравится работать с артистами, потому что это отличается от работы художника по костюмам в театре. Но это и не коммерческая мода. Эти наряды должны выглядеть ярко, эффектно, может, даже немного сумасшедше.
CL: Nykyään sinua pyydetään säännöllisesti toteuttamaan asukokonaisuuksia monenlaisiin esityksiin ja tilaisuuksiin. Miten yhteistyösi suomalaisten tähtien kanssa sujuu?
TM: Se on hyvin yksilöllistä. Kun artistit ottavat minuun yhteyttä, heillä saattaa olla jo jonkinlainen visio tai teema mielessä. Pidän artistien kanssa työskentelystä, koska se on erilaista suunnittelua kuin teatteripuvustus, josta myös pidän. Kummassakaan ei tarvitse ajatella kaupallista muotia. Asujen on oltava häikäiseviä, sävähdyttäviä ja ehkä jopa hieman hulluja.
CL: А когда вообще начинается работа над костюмом? Бывает ли такое, что артист приходит к тебе и говорит: “Теэму, спасай! Завтра нужен роскошный наряд”?
TM: Иногда такое случается. Например, актрисы нередко хотят одолжить готовый наряд для внезапной красной дорожки. Но к гала-мероприятиям мы чаще все-таки готовимся заранее. Мы встречаемся, чтобы обсудить концепт, выбрать ткани и разработать дизайн. Потом подключаются швея или портной. Так что, как правило, это занимает три-четыре недели. Но бывают и другие ситуации. Например, в ситуации с церемонией Emma Gaala в феврале 2023, нашим финским аналогом премии Grammy. Певица Bess обратилась ко мне ещё осенью. Её песня Ram Pam Pam участвовала в UMK в 2022 году и стала безумно популярной в Финляндии. Поэтому она уже понимала, что стоит готовиться к премии заранее. Мы сделали платье с декольте и длинным шлейфом для красной дорожки, которое потом трансформировалось в весьма откровенный наряд на сцене. А вот костюмы её танцовщикам меня попросили создать буквально в последнюю минуту.
CL: Entä milloin puvun työstäminen yleensä alkaa? Käykö koskaan niin, että luoksesi tulee artisti ja sanoo: ”Teemu, pelasta minut! Tarvitsen upean asun huomiseksi”?
TM: Joskus niin käy. Esimerkiksi näyttelijät haluavat usein lainata valmiita iltapukuja juhlagaaloihin tai elokuvien ensi-iltojen punaisille matoille. Mutta useimmiten gaaloihin valmistaudutaan hyvissä ajoin ennakkoon. Tavataan ja keskustellaan tyylistä, valitaan kangas ja sitten luonnostelen mallin. Ompelija tai vaatturi toteuttaa puvun. Yleensä siihen menee siis kolmesta neljään viikkoa. Joskus aikaa on ruhtinaallisesti. Esimerkiksi Emma Gaala – Suomen Grammyn vastine – helmikuussa 2023. Laulaja Bess lähestyi minua jo syksyllä. Hän osallistui UMK:hon 2022 kappaleellaan Ram Pam Pam Pam, ja siitä tuli Suomessa suuri hitti. Siksi musiikkigaalaan osattiin varautua. Suunnittelin Bessille red carpet -asun, jossa oli avara pääntie ja pitkä laahus, jonka sai pois niin että puku muuntautui lavalla sangen rohkeaksi esiintymisasuksi. Sen sijaan Bessin esityksen tanssijoiden pukustailaus tilattiin minulta aivan viime hetkellä.
Kuva: instagram.com/bessofficialИсточник: instagram.com/bessofficial
Kuva: instagram.com/bessofficialИсточник: instagram.com/bessofficial
Kuva: instagram.com/bessofficialИсточник: instagram.com/bessofficial
Kuva: instagram.com/bessofficialИсточник: instagram.com/bessofficial
Kuva: instagram.com/bessofficialИсточник: instagram.com/bessofficial
СL: Со звёздами понятно. А что ты думаешь о стиле обычных финнов?
TM: Меня часто спрашивают об этом. Я жил в Италии, Франции, Австралии и нередко слышал о том, что финны не такие модные, не такие красивые, как те же французы. Финнам важно сравнивать себя и свой стиль с другими европейцами. Население Финляндии не так велико и культура одежды у нас другая. У нас нет больших домов моды, как в Италии. Так что люкс мы здесь, конечно, видим реже. И кстати, не в обиду нашим соседям шведам, которые выглядят модно, но нередко почти одинаково, в Финляндии много разных стилей и все они очень индивидуальные. Мы, финны, видим себя «в сером цвете», но посмотрите на одежду от Marimekko! Это очень смелые, яркие, крупные принты!
CL: Antaa tähtien tuikkia. Entäpä mitä mieltä olet tavallisten suomalaisten tyylistä?
TM: Minulta kysytään tätä usein. Olen asunut Italiassa, Ranskassa, Australiassa, ja usein ajatellaan, että me suomalaiset emme ole yhtä muodikkaita tai tyylikkäitä kuin vaikkapa ranskalaiset. Erityisesti meillä suomalaisilla on tarve peilata itseämme muihin eurooppalaisiin ja vertailla tyylitajuamme muihin. Suomen väkiluku on pieni ja meidän pukeutumiskulttuurimme on erilainen. Meillä ei ole täällä italialaisia muotitaloja, joten täällä tietysti harvemmin näkee luksusasuja. Ja muuten, ei millään pahalla naapureitamme ruotsalaisia kohtaan, jotka näyttävät muodikkailta, mutta usein lähes samanlaisilta. Suomessa on paljon erilaisia tyylejä ja minusta me olemme persoonallisia. Me suomalaiset pidämme itseämme harmaina, mutta katsokaa vaikka Marimekon vaatteita! Ne ovat hyvin rohkeita, kirkkaita, isoja printtejä!
CL: Ты, кстати, работал с Marimekko несколько лет, а также с гигантами мировой моды – Giorgio Armani, Bottega Veneta и Dolce & Gabbana. Легко ли было сохранять баланс – работать с большим брендом одежды и при этом оставаться собой?
TM: Думаю, мой опыт работы в этих крупных модных домах повлиял на меня довольно сильно. Мне пришлось действительно глубоко изучить их эстетику. И в какой-то момент ты даже не понимаешь, а есть ли у тебя свой стиль, потому что ты делаешь что-то в стиле Dolce & Gabbana или в стиле Giorgio Armani, или в стиле твоих клиентов. Мне действительно нравится продумывать дизайн, когда есть рамки, а не так, что ты делаешь, что хочешь. Я работаю над вечерними платьями и костюмами, костюмами для театральных постановок, оперы, танцевальных шоу. И я должен как бы погрузиться в стиль конкретного человека, проекта или модного дома и понять его ДНК. Я всегда говорю своим клиентам: «Вы надеваете этот наряд. И вы должны чувствовать себя на миллион долларов». Наряды, которые я создаю – это не про меня. Это про тех, кто их носит. Знаешь, когда художник пишет чей-то портрет – это не портрет самого художника. Но вы можете увидеть его манеру, стиль или цвета. Мода – это взгляд не назад, а всегда вперед. Ты должен всегда придумывать новые вещи. Но мне приятно слышать, что люди узнают мой почерк в самых разных нарядах. Даже таких нетипичных, как зелёное болеро.
CL: Olet muuten työskennellyt useita vuosia Marimekon sekä maailman muodin jättiläisten – Giorgio Armanin, Bottega Venetan ja Dolce & Gabbanan kanssa. Oliko helppoa säilyttää tasapaino – työskennellä suuren brändin kanssa ja pysytellä samalla omana itsenäsi?
TM: Arvelen, että kokemukseni työskentelystä näissä suurissa muotitaloissa vaikutti minuun paljon. Minun oli tosissani perehdyttävä niiden estetiikkaan juurta jaksain. Jossain vaiheessa sitä ei enää edes tajua, onko itsellä oma tyyli, koska tekee jotain Dolce & Gabbanan tai Giorgio Armanin tyyliin tai asiakkaidensa tyyliin. Mielestäni on todella mukavaa suunnitella silloin, kun työlle on olemassa raamit, eikä silloin, kun voi tehdä, mitä haluaa. Valmistan iltapukuja ja pukuja, esiintymisasuja teatteriin, oopperaan ja tanssiteoksiin. Minun on tavallaan uppouduttava tietyn henkilön, projektin tai muotitalon tyyliin ja omaksuttava sen DNA. Sanon aina asiakkailleni: ”Sinä pukeudut tähän asuun. Ja sinun pitää tuntea olosi todella upeaksi.” Suunnittelemissani asuissa ei ole kyse minusta. Kyse on ihmisistä, jotka niitä käyttävät. Kun taiteilija maalaa jonkun muotokuvan, se ei ole muotokuva taiteilijasta itsestään. Mutta siitä voi nähdä hänen maneerinsa, tyylinsä tai värinsä. Muoti ei katso taaksepäin, vaan aina eteenpäin. On aina keksittävä uusia asioita. Mutta olen iloinen kuullessani, että ihmiset tunnistavat käsialani mitä moninaisemmissa asuissa. Jopa niinkin epätyypillisessä kuin vihreässä bolerossa.
CL: Одно из важных светских событий Финляндии — это Linnan juhlat, традиционный прием в честь Дня независимости. В этот вечер все собираются у телевизора и медитативно наблюдают, как известные личности приходят пожать руку президенту и его супруге. В чём, по-твоему, магия этого вечера?
TM: Знаешь, я жил в Австралии, и там главное светское событие — это скачки Кубка Мельбурна. Там строгий дресс-код, черно-белая цветовая гамма. И скачки не самое главное. Всем интересно, кто и во что одет. Для молодых модельеров это возможность заявить о себе и произвести впечатление, а для знаменитостей – показать себя во всей красе. Точно такой же и наш бал в честь Дня независимости. Он напоминает мне свадебную церемонию: двери церкви открыты, публика видит брачующихся и наблюдает, как они идут к алтарю. А здесь по телевизору показывают, как известные люди Финляндии идут поприветствовать президента, пока комментаторы рассказывают, кто эта персона и чей на ней наряд. Да, это очень по-фински. Всё серьезно – мы пожимаем руки. Полный формализм во всём, в том числе и в одежде.
CL: Yksi Suomen tärkeimmistä seurapiiritapahtumista on perinteinen itsenäisyyspäivän vastaanotto Linnan juhlat. Tuona iltana kaikki kerääntyvät television ääreen ja seuraavat herkeämättä, kuinka kuuluisuudet saapuvat kättelemään presidenttiä ja hänen vaimoaan. Missä sinun mielestäsi piilee sen illan taika?
TM: Tiedät, että olen asunut Australiassa, ja siellä seurapiirien tärkein tapahtuma on Melbourne Cup -laukkakilpailut. Niissä on tiukka pukukoodi, mustavalkoinen värimaailma. Eivätkä itse laukkakisat ole edes päällimmäinen asia. Kaikkia kiinnostaa, keitä sinne tulee ja mitä heillä on päällään. Nuorille muotisuunnittelijoille se on tilaisuus tehdä vaikutus ja julkkiksille puolestaan – näyttäytyä loistokkaana. Meidän itsenäisyyspäivän juhlamme on täsmälleen samanlainen tilaisuus. Se muistuttaa minusta hääseremoniaa: kirkon ovet avautuvat ja häävieraat ihastelevat, kun hääpari astelee alttarille. Linnanjuhlien televisioinnista nähdään, kuinka juhlavieraat purjehtivat puvuissaan linnan salin poikki kättelemään presidenttiä, samalla kun selostajat kertovat, kuka kukin on ja kenen suunnittelema asu hänellä on yllään. Kyllä, meno on tosi suomalaista. Se on vakavaa – meillä kätellään. Kaikki on täydellisen muodollista, myös pukeutuminen.
CL: Тем не менее в 2022 году ты и артист балета Атте Килпинен (Atte Kilpinen) совершили, прямо скажем, модную революцию. Он вышел на встречу с президентом в костюме, розовом с головы до пят. Как вы решились пойти на церемонию на такой риск?
TM: Когда Атте связался со мной, то сразу сказал, что надевать классический костюм на приём он не хочет. Он показал мне несколько изображений с идеями, которыми был вдохновлён, и все наряды у него были либо прозрачными, либо с чёрным кружевом. Но я занимаюсь дизайном нарядов для этой церемонии больше 20 лет и хорошо знаю правила её этикета. Уважая традиции этого мероприятия, нам не хотелось поставить Атте в положение, в котором его костюм был бы слишком вызывающим. Но мне понравилась идея нарушить правила изящно. Я сразу представил, что костюм сам по себе будет максимально формальным, но в каком-то безумном цвете, например, розовом или ярко-синем.
CL: Siitäkin huolimatta vuonna 2022 sinä ja balettitanssija Atte Kilpinen teitte suoraan sanottuna muotivallankumouksen. Hän asteli tervehtimään presidenttiä päästä varpaisiin vaaleanpunaisessa puvussa. Miten te rohkenitte ottaa moisen riskin Linnan juhlissa?
TM: Kun Atte otti minuun yhteyttä, hän sanoi heti, ettei hän halua pukeutua vastaanotolla klassiseen pukuun. Hän näytti minulle muutamia rohkeitakin ideakuvia, jotka inspiroivat häntä. Kuvissa oli läpikuultavia asuja ja mustaa pitsiä. Olen suunnitellut pukuja Linnanjuhliin yli 20 vuotta ja tunnen pukeutumisetiketin hyvin. En halunnut suunnitella Atelle liian provosoivaa asua, vaan kunnioittaa juhla luonnetta. Pidin ajatuksesta rikkoa etikettiä arvokkaasti. Ajattelin heti, että itse puvun pitäisi olla mahdollisimman muodollinen, mutta väriltään jotenkin rohkea, kuten vaaleanpunainen tai sähkönsininen.
CL: Какая реакция была в прессе и интернете?
TM: Реакция была сумасшедшей. Все газеты писали о том, что Атте «нарушил правила этикета вопиющим образом». Медиа могут быть действительно жестокими. Но публика полюбила этот образ и на его стороне. После церемонии мы каждый раз видим подборки «Лучшие и худшие наряды вечера». И критика тех, чьи наряды не впечатлили журналистов, бывает беспощадной. Но публика назвала Атте самым хорошо одетым гостем вечера, несмотря на то что он мужчина. Мужские костюмы настолько ограничены правилами этикета, что обычно этого титула удостаивается женщина, и это всегда знаменитость с условно «идеальной фигурой».
CL: Millainen oli lehdistön ja sosiaalisen median reaktio?
TM: Sosiaalisen median reaktio oli aivan mieletön. Lehdet kirjoittivat, että Aten puku ”rikkoi räikeästi etikettiä”. Media voi olla todella julma. Yleisö kuitenkin rakasti pukua ja asettui sen puolelle. Juhlien jälkeen nähdään aina koosteita ”illan parhaista ja huonoimmista asuista”. Pukujen arvostelu voi olla armotonta. Mutta yleisö äänesti Aten illan parhaiten pukeutuneeksi vieraaksi, siitä huolimatta, että hän on mies. Miesten pukeutuminenkin tuppaa olemaan etiketissä niin rajoitettua, että tämän tittelin saa yleensä nainen. Ja parhaiten pukeutuneen naisen on tietenkin oltava julkkis ja ”klassisen kauniin vartalon” kanssa tullakseen huomioiduksi.
Kuva: instagram.com/teemumuurimakiИсточник: instagram.com/teemumuurimaki
CL: То есть сейчас ориентир на гендерную нейтральность?
TM: Безусловно. Я думаю и надеюсь, это произойдет скоро. Например, такие артисты, как Гарри Стайлз размывают гендерные стереотипы. Мировые недели моды уже не делятся на сугубо мужские и женские. Они меняются и смешиваются. Понемногу это уже заметно и на приёме в честь Дня независимости. Образ мышления меняется. Я уверен, это лишь вопрос времени, когда мы увидим на церемонии мужчину в вечернем платье.
CL: Tarkoittaako se sitä, että nykyään pitäisi satsata sukupuolineutraaliuteen?
TM: Ehdottomasti. Uskon ja toivon, että se tapahtuu pian. Esimerkiksi Harry Stylesin kaltaiset artistit pyrkivät häivyttämään sukupuolistereotypioita. Maailman muotiviikkoja ei enää jaeta tiukasti miesten ja naisten muotiviikkoihin. Ne muuttuvat ja sekoittuvat. Sitä on jo hieman havaittavissa myös itsenäisyyspäivän vastaanotolla. Ajattelutapa on muuttumassa. Olen varma, että on vain ajan kysymys, milloin näemme Linnan juhlissa miehen iltapuvussa.
Перевод: Рику Тойвола
Suomennos: Riku Toivola
